О художнике

Исаак Аронович Орентлихерман (род. 1941, Каган, Узбекская ССР) — советский и российский художник, представитель нонконформистского искусства 1960-х годов. Член Международного союза художников, Творческого союза России и Международной федерации художников. Известен живописными и графическими работами, а также авторскими концептуальными проектами, в которых сочетаются философские и научные идеи о пространстве, времени и человеческом бытии.

Биография

Родился в 1941 году в эвакуации в городе Каган (ныне Узбекистан). С раннего детства проявлял интерес к искусству, занимался рисунком, театром, фотографией и кинолюбительством. В 1958–1961 годах учился в Бакинском художественном училище им. А. Азимзаде. Ещё будучи студентом, Орентлихерман играл как актёр в Бакинском Народном театре (исполнял роли в пьесах А. Володина и А. Чехова) и участвовал в республиканских фотовыставках.

В 1961 году выступил организатором молодежной выставки живописи и графики в Доме культуры «26 бакинских комиссаров», которая была закрыта властями через три дня как неформальная; после этого Орентлихерман был отчислен из училища и исключён из комсомола. С 1961 по 1964 год проходил службу в Москве, в Военно-воздушной инженерной академии имени Н. Е. Жуковского. Во время службы состоялась его первая персональная выставка живописи (1962, Дом культуры ВВИА им. Жуковского), а в 1964 году – выставка шаржей в том же академическом ДК.
После армии Орентлихерман продолжил образование и творческую деятельность в Средней Азии. В 1964–1968 годах он учился в Туркменском государственном педагогическом институте им. В. И. Ленина в Чарджоу. В эти годы молодой художник ставил экспериментальные любительские спектакли: в 1965 году – по произведениям Андрея Вознесенского («Треугольная груша», «Антимиры»), в 1966 году – спектакль-реквием по поэме Роберта Рождественского. В 1967 году он участвовал в создании местного телевидения в Чарджоу, где выступал как журналист, фотокорреспондент и ведущий передач.

Творческий путь

В 1968–1969 годах Исаак Орентлихерман работал директором Дома культуры «Химик», где руководил детской изостудией и организовал выставку собственных живописных и графических работ. В 1971–1977 годах возглавлял Дом культуры нефтяников: в этот период он поставил на сцене ДК несколько спектаклей (в том числе «Без вины виноватые» А. Островского, «Дипломант» А. Алёшина, «Снежная королева» Е. Шварца), выступая как режиссёр-постановщик, актёр и художник по декорациям и костюмам. Тогда же Орентлихерман разработал и внедрил концепцию «клуб — как произведение искусства», предполагающую синтез различных жанров (театр, кино, музыка, поэзия) и активное привлечение самих зрителей к участию в действии – по сути, прообраз современного форматa реалити-шоу. Эта идея получила признание и была защищена автором на уровне Высшей школы культуры ВЦСПС в Ленинграде.

В 1977–1987 годах Орентлихерман курировал деятельность ряда дворцов культуры Подмосковья, внедряя новые формы работы клубных учреждений. Он организовывал выставки графики (за указанный период – восемь персональных показов своих графических серий), а также одним из первых начал проводить крупные эстрадные шоу с участием ведущих артистов театра и музыки в различных городах (Москва, Одинцово, Новороссийск, Краснодар и др.). В эти же годы он активно включился в кооперативное движение: в 1987 году стал соучредителем и заместителем председателя Союза научных и производственных кооперативов СССР, одновременно возглавлял профсоюз работников кооперативов. В конце 1980-х основал первый в стране частный благотворительно-инвестиционный фонд «Профинвест».

С начала 1990-х Орентлихерман на время отошёл от художественной сцены, занявшись научно-технической деятельностью. В 1992–2007 годах он был генеральным директором АО «ИНЕФ», где разработал технологию повышения нефтеотдачи пластов под названием АРСиП (акустическая реабилитация скважин и пласта). Эта технология нашла широкое применение в нефтяной отрасли – по ней было обработано около 4 тысяч скважин в ряде стран, включая Россию, Казахстан, Азербайджан, Туркменистан и др.. Оригинальные технические решения Орентлихермана были защищены патентами и опубликованы в специализированной печати. Несмотря на успешную карьеру в нефтегазовой сфере, Орентлихерман продолжал заниматься искусством и теоретическими исследованиями творчества.

В конце 1990-х художник вернулся к активной выставочной деятельности. В 1999 году в Центральном доме художника (Москва) прошла его ретроспективная выставка «40 лет в шестидесятых», подводившая итог раннему этапу творчества. С начала 2000-х годов Орентлихерман реализовал ряд крупных проектов, которые экспонировались на персональных и групповых выставках. В 2000 году состоялись две его персональные экспозиции: «Территория любви – Франция» (галерея «А3», Москва) и арт-проект «Исход» (представлен в галерее «А3» и на выставке актуального искусства «ФОКОМ-2000» в Малом Манеже). В 2001 году проект «Исход» был также показан во Франции на парижском «Салоне независимых».

В последующие годы художник представил несколько новых циклов на московских арт-форумах: «Библейские будни» (Арт-Манеж, 2003), «Молчание тишины» (Арт-Манеж, 2004) и «Пространство Белого Света» (Арт-Манеж, 2005). В 2005 году его работы экспонировались на выставке «Swiss Impressions» в Швейцарии (Лейкербад, Женева, Цюрих). В 2006 году Орентлихерман представил на Арт-Манеже проект «Реликтовое излучение» – экспериментальную видеохудожественную инсталляцию.

В 2008 году в московской галерее «Кино» прошли сразу две выставки с участием художника: персональная – «Библейское Reality», а также совместная с Юлией Орентлихерман фотовыставка «Париж за час». Тогда же, в 2008 году, ряд его работ был показан на выставках «130 лет Казимиру Малевичу» (галерея «Казимир», Немчиновка) и «Пересечение пространств» (Угличский историко-художественный музей). В 2010 году галерея «Кино» представила новый проект мастера – «Симулякры от гламура», посвящённый осмыслению эстетики гламура.

Согласно данным фонда ARSIP, созданного Орентлихерманом, с момента его основания художник провёл более 30 персональных выставок и участвовал в более чем 20 международных биеннале по всему миру. Работы Исаака Орентлихермана находятся во многих частных собраниях, галереях России, Европы и стран СНГ, что свидетельствует о признании его таланта коллекционерами и экспертами.

Работы и проекты

Исаак Орентлихерман работает в техниках живописи и графики, создавая также концептуальные произведения на стыке искусства и философии. Им разработана оригинальная теория модульного искусства «М-Арт», в основу которой положены новейшие научные представления о времени, пространстве, энергии и их взаимосвязи. Для практической реализации этой концепции художник ввёл авторскую живописную технику «Моноцвет», предполагающую «многоцветие одного цвета» – разнообразие оттенков внутри одной цветовой гаммы.

Идеи теории М-Арт были воплощены Орентлихерманом в ряде графических серий, среди которых: «Трансформация белого круга – Каин», «Наступление коричневого. Возвращение белого» и «Время: год». Кроме того, художник создал ряд самостоятельных концептуальных проектов, исследующих различные аспекты бытия. К их числу относятся: проекты «Реинкарнация в деревья» (графика, фотография), «Сшитые пространства» (графика), «Пространство Эго» (графика, фото) и живописный цикл «Маски Reality». В этих работах Орентлихерман поднимает темы взаимодействия материального и духовного, личности и окружающего пространства.

Ряд проектов художника посвящён переосмыслению библейских сюжетов и религиозной символики. Так, серии «Библейские реалити» и «Библейские будни» представляют современный взгляд на библейские истории через призму повседневности. В то же время автор нередко сочетает библейские мотивы с научными концепциями: например, в проекте «Реликтовое излучение» он обращается к космологической теме Большого взрыва, интегрируя её в художественный контекст наравне с духовными исканиями. Ещё один заметный цикл – «Симулякры от гламура» (2008–2010) – был навеян идеями Жана Бодрийяра о симуляциях и гламуре; в этих работах Орентлихерман исследовал «энергетику» современного светского образа жизни, применяя, в частности, золотую и серебряную краски для создания эффекта роскоши и отражения окружающей среды.

Для художественного языка Орентлихермана характерно сочетание авангардных традиций и авторских экспериментальных приёмов. Искусствоведы отмечают, что его живопись и графика продолжает линию русского авангарда XX века, привнося в неё новую глубину и метафизическое звучание. Художник изобрёл, в частности, технику трёхслойной живописи, при которой изображение словно спрятано за несколькими полупрозрачными слоями краски – благодаря этому приёму картина приобретает дополнительное «дыхание» и смысловую глубину. Таким образом, в творчестве Орентлихермана технические инновации служат раскрытию философского содержания произведений.

Избранные выставки и проекты Исаака Орентлихермана:

Год	Выставка / Проект	Место проведения (город)
2010	Персональная выставка «Симулякры от гламура»	Галерея «Кино», Москва
2008	Персональная выставка «Библейское Reality»	Галерея «Кино», Москва
2008	Фотовыставка «Париж за час» (совм. с Ю. Орентлихерман)	Галерея «Кино», Москва
2008	Групповая выставка «130 лет Казимиру Малевичу»	Галерея «Казимир», Немчиновка, Московская обл.
2008	Персональная выставка «Пересечение пространств»	ИАиХ музей, Углич, Россия
2006	Проект «Реликтовое излучение» (видео-арт)	Арт-Манеж, Москва
2005	Проект «Пространство Белого Света»	Арт-Манеж, Москва
2005	Персональная выставка «Swiss Impressions»	Лейкербад / Женева / Цюрих, Швейцария
2004	Персональная выставка «Молчание тишины»	Галерея «А3», Москва
2004	Проект «Молчание тишины»	Арт-Манеж, Москва
2003	Проект «Библейские будни»	Арт-Манеж, Москва
2000	Выставка актуального искусства «ФОКОМ-2000» проект «Исход»	Малый Манеж, Москва
2001	Персональная выставка «Исход»	Галерея «А3», Москва
2001	Салон независимых (проект «Исход»)	Гранд-Пале, Париж
2000	Персональная выставка «Территория любви – Франция»	Галерея «А3», Москва
1999	Ретроспективная персональная выставка «40 лет в 60-х»	ЦДХ на Крымском валу, Москва
1971	Персональная выставка	Красноводск, Туркменская ССР
1970	Выставка молодых художников	Ашхабад, Туркменская ССР
1963	Персональная выставка	ВВИА им. Жуковского, Москва, СССР
1960	Выставка молодых художников	Баку, АзССР

Примечание: Кроме персональных выставок, И. Орентлихерман участвовал и в групповых экспозициях, в том числе в международных арт-салонах и биеннале. Перечень выше включает наиболее значимые выставочные проекты художника за период с 1960 по 2010 годы.

Публикации и упоминания в СМИ

Творческий путь Исаака Орентлихермана освещался в ряде статей и рецензий. Значительное внимание привлёк его проект «Пересечение пространств» в Угличе (2008) благодаря неожиданному визиту на выставку Президента РФ Дмитрия Медведева. Об этом событии писал искусствовед Фёдор Ромер в газете «Культура», отметив, что Орентлихерман стал, вероятно, первым художником, чью выставку случайно посетил действующий глава государства. В своей статье Ромер высоко оценил вклад Орентлихермана, назвав его одним из немногих честных продолжателей традиций русского авангарда и подробно разобрал инновационные техники художника.

Интересный эпизод из биографии мастера отмечен в прессе: в феврале 1982 года на одном из культурных мероприятий, организованных Орентлихерманом, присутствовал с визитом Председатель Госсовета Кубы Фидель Кастро. Этот факт подчёркивает широкий резонанс, который имела его деятельность даже в советское время.

Современные деловые медиа тоже обращаются к персоне Орентлихермана в контексте необычного сочетания искусства и нефтяной индустрии. В 2023 году интернет-издание «ТЭКНОБЛОГ» опубликовало статью о выставлении коллекции работ Орентлихермана на аукцион, назвав художника «почти знаковой фигурой» для нефтегазовой отрасли (благодаря технологии АРСиП) и отмечая, что лишь немногим из коллег по отрасли было известно о его параллельной карьере художника.

Материалы об отдельных проектах и выставках Орентлихермана также выходили на профессиональных ресурсах (например, на портале Photographer.ru о фотопроекте «Париж за час»), а информация о художнике присутствует в Едином реестре профессиональных художников России и СССР.